Марина Цхай и Алексей Чернышев не стремятся быть похожими – ни в музыке, ни в темпераменте, ни в отношении к сцене. Возможно, именно поэтому их творческая встреча получила название «Пересечение». Здесь женственность и экспрессия соседствуют с внутренним протестом, опыт – с волнением перед выходом к зрителю, а спор не превращается в соревнование. Мы поговорили с артистами о том, как из различий рождается гармония, почему любовь остается неисчерпаемой темой для музыки и что происходит, когда песня перестает принадлежать только исполнителю и становится личной историей человека в зале.
— Ваша программа называется «Пересечение». Расскажите о моменте, когда вы впервые почувствовали, что эта встреча не случайна и из нее может родиться нечто большее, чем просто творческое сотрудничество?
Марина Цхай: – Нас действительно свел общий друг – дизайнер Василий Харитонов, с которым мы знакомы, кажется, уже миллион лет. Однажды он сказал мне: «У меня есть замечательный товарищ, композитор, он пишет песни. Давай я тебе пришлю». Я послушала и сразу обратила внимание на голос Алексея, экспрессию, с которой он исполняет собственную музыку. Мне это понравилось. Так появилась наша первая дуэтная песня «Петербург». Мы записали ее, увидели, что она нашла отклик у слушателей, и поняли, что на одной композиции останавливаться не хочется. Наверное, самое интересное заключалось именно в том, насколько мы разные. Казалось бы, наши музыкальные миры существуют каждый по своим законам, однако именно на их пересечении начало возникать что-то новое.
Алексей Чернышев: – Я знал Марину еще до нашего личного знакомства – видел ее как солистку мюзиклов, мы оказывались на одних концертных площадках. Она всегда выделялась, поэтому, когда спустя время судьба через Василия действительно свела нас в одном творческом кругу, это оказалось очень естественным продолжением. Название «Пересечение» появилось позже, когда мы с Мариной сидели за кофе и пытались сформулировать, что же именно происходит между нами в музыке. Два разных мира: мужское и женское, разные музыкальные традиции, характеры, способы чувствовать и выражать себя. Мы не стараемся эти различия сгладить – напротив, именно они и стали основой программы.
— У каждого артиста есть свой внутренний мир, свои привычки и способ чувствовать музыку. Что вам пришлось открыть друг в друге, чтобы начать звучать как единое целое?
Марина Цхай: – Для меня все начинается с материала. Алексей не только исполнитель, он сам пишет песни, поэтому прежде, чем брать что-то в свой репертуар, мне важно почувствовать саму композицию – буквально с первых нот. С «Петербургом» все совпало именно так. Мне была близка сама тема – город, в котором мы много лет живем и работаем, наша привязанность к нему.
Алексей Чернышев: – Мне кажется, как раз в «Петербурге» мы впервые и нашли это общее звучание. Мы очень разные по манере, по музыкальному ощущению, по темпераменту, однако песня не потребовала от кого-то из нас становиться другим. Наоборот, каждый остался собой, и именно поэтому дуэт сложился.
Марина Цхай: – Наверное, это и стало для меня главным открытием. Нам не пришлось подстраиваться друг под друга до неузнаваемости. Материал оказался хорошим, мы нашли верную интонацию, а реакция слушателей показала, что это работает. Для первого опыта, мне кажется, это было самое важное.
— Многие песни программы посвящены любви. А что сегодня лично для каждого из вас стоит за этим словом?
Марина Цхай: – Любовь для меня – очень многогранное чувство. Есть любовь мужчины и женщины, матери к детям, любовь к своей стране, городу, искусству. Наверное, со временем я научилась гораздо острее чувствовать ее в самых разных проявлениях и замечать там, где раньше могла пройти мимо.
Алексей Чернышев: – В моих песнях любовь складывается и из того, что я прожил сам, и из того, что видел в жизни других людей. Иногда я оказываюсь внутри истории, а иногда смотрю на нее со стороны – почти как рассказчик или закадровый голос.
Мне интересно наблюдать за человеком, пытаться понять его чувства и уже из этого создавать песню. Поэтому где-то в моих текстах моя собственная жизнь, где-то – чужая, а чаще всего эти истории незаметно пересекаются.
Даже когда я пишу о сложных отношениях, мне не хочется ставить в конце безоговорочную точку. Одну и ту же историю можно закончить словами «больше не верю», а можно – «все равно буду верить». Мне всегда хочется оставить эту запятую – возможность для любви продолжиться.
— Когда на сцене встречаются мужчина и женщина, зритель всегда считывает не только музыку, но и отношения между людьми. Что происходит между вами в тот момент, когда начинается песня?
Алексей Чернышев: – Марина дает мне спокойствие. Я вообще могу довольно сильно волноваться перед выступлением, а у нее есть способность в нужный момент сказать: «Дыши вот так, сделай вот это» – и все вдруг становится проще. Наверное, поэтому рядом с ней я чувствую себя увереннее.
Причем Марина не только успокаивает, но и, наоборот, умеет вовремя подтолкнуть. Я могу долго работать над песней в студии, возвращаться к ней, что-то исправлять, снова переделывать. В какой-то момент она сказала мне: «Хватит бесконечно писать и править песни. Вспомни, что ты еще и певец». Если бы не этот импульс, возможно, я гораздо дольше собирался бы выйти с ними на сцену.
Марина Цхай: – А мне с Алексеем прежде всего комфортно. Мне кажется, он вообще не умеет врать в творчестве. Если волнуется, то по-настоящему, если эмоционально взрывается – тоже. Поэтому, когда мы исполняем песню о чувствах между мужчиной и женщиной, мне не приходится изображать взаимодействие с человеком, которому я не верю.
Вообще, как только на сцене появляются двое, уже возникает драматургия. Зрителю интересно не просто услышать два голоса – он начинает наблюдать за отношениями между этими людьми. Так получается насыщенная и эмоционально-вовлеченная программа.
– Марина, вам близки красота, нежность и женское начало. Алексей, в вашем творчестве гораздо сильнее звучат протест и желание говорить о том, что волнует. Что происходит, когда настолько разные темпераменты встречаются в одном творческом пространстве?
Марина Цхай: – Мне кажется, им совершенно необязательно противоречить друг другу. Я сама довольно спокойный человек и с годами все больше ценю женственность именно как силу, которой не требуется постоянно что-то доказывать. Когда-то близкий мне человек сказал: «Никогда не спорь с мужчиной ради самого спора. Воспитывай в себе женственность и нежность – в этом тоже огромная сила». Эта мысль мне очень запомнилась.
В творчестве действует похожий принцип. У меня был период, когда я много участвовала в конкурсах, и мой наставник однажды сказал: «На сцене никогда ни с кем не соревнуйся – всегда проиграешь. Выходи и утверждай свое». Мне кажется, это прекрасное правило.
Алексей Чернышев: – Мы с Мариной можем спорить, особенно когда работаем в студии. Иногда поспорили, потом улыбнулись друг другу, через некоторое время снова о чем-то спорим. Это бесконечный эксперимент, и мне как раз нравится, что нам не нужно становиться одинаковыми, чтобы работать вместе.
Вообще, со временем все меньше хочется измерять артиста громкостью его успеха. Бывает огромная слава, которая проходит, а бывает гораздо более камерная история, но за человеком его слушатели идут всю жизнь – независимо от возраста, внешности, моды. Такая связь с публикой гораздо интереснее любого соревнования.
Марина Цхай: – Поэтому между нами его и нет. Каждый остается собой, а наша задача – не перекричать друг друга, а найти гармонию в этой разности.
Послушайте новую песню Марины Цхай авторства Алексея Чернышева
