Надежда Ковшик создает одежду от-кутюр, в которую одевается весь мировой бомонд. Ее бренд LOST GENOME или «потерянный ген» – это философия, это возвращение женщине ее силы, стержня, любви к себе. Каждое изделие – словно закодированное послание, каждая линия – путь к внутренней гармонии.
Сегодня мы говорим с кутюрье Натальей Ковшик, которая умеет сочетать изысканность и магию ручной работы так, что одежда становится продолжением души.
– Ваш бренд носит название «Потерянный ген». Если представить, что каждая коллекция возвращает женщинам какую-то забытую силу или качество, что именно вы возвращаете им в своей последней коллекции?
– Мы возвращаем себя настоящую. Силу, уверенность, любовь к себе. В современном мире женщины часто теряются в бесконечной гонке: работа, карьера, мегаполис, бытовые заботы – и забывают, что они в первую очередь женщины, со своей женственностью, мягкостью и внутренней силой.
Одежда, которую мы создаем, помогает сказать «стоп», замедлиться и услышать себя. Последняя коллекция «Тонкости Востока» – это философия Инь-Ян, черное и белое, баланс силы и мягкости, любовь и гармония… Монохромная палитра с мягкими градиентами, линии, повторяющие природные формы – все это возвращает женщине ощущение внутренней целостности.
– Кутюр ценят за уникальность. Какую изюминку женщины вы считаете настоящей роскошью и стараетесь подчеркнуть в своих изделиях?
– В первую очередь, я стараюсь подчеркнуть достоинства женщины, ее индивидуальность и мягкость. Мы все разные, не идеальны, и моя одежда создается для состоявшихся женщин, для тех, кто обрел свой внутренний стержень. В наших изделиях много мягких, красивых линий, которые подчеркивают изгибы женского тела, линии в форме сердца, округлые плавные формы – все это акцентирует женскую мягкость и гармонию.
Особое место в коллекции занимает ручной цветок калла – символ силы, любви и бесконечности. У разных народов он интерпретируется по-своему, а в греческой философии и истории он символизирует бесконечность и любовь. Если взглянуть на цветок сверху, на срез, можно увидеть символ бесконечности, и именно это придает ему силу.
Каждый цветок создается вручную из натурального шелка, на опорной гибкой основе, украшен камнями Swarovski. Благодаря ручной формовке каждый лепесток уникален, и этим мы подчеркиваем индивидуальность каждой женщины – нет двух одинаковых цветов, как нет двух одинаковых людей.
Мы вдохновлялись японской культурой и оригами, но вместо бумаги использовали шелк с Востока. Каждая деталь взаимосвязана, и во всей коллекции присутствует легкая нотка магии – она ощущается, когда смотришь на форму, текстуру, игру света на ткани. Этот цветок, как и каждая женщина, неповторим.
Актриса театра и кино Юлия Благая. Справа: актриса театра и кино Марта Носова.
– На подиумах вы получаете аплодисменты, но с чем лично для вас связано ощущение настоящего успеха? Со зрительским восторгом, признанием коллег или внутренним спокойствием?
– Для меня настоящий успех – это рост бренда. Не подиум, не регулярный выпуск коллекций и даже не количество клиентов. Настоящий успех ощущается, когда бренд становится заметен, когда я получаю отклики, когда люди говорят: «Наташа, ваш бренд такой молодой, всего три года, но вы уже достигли так много, бренд участвовал дважды в показах в рамках Московской Недели Моды при поддержке правительства, пройдя большой конкурс среди тысячи брендов, и у вас замечательные клиенты».
Когда я выхожу на поклон вместе с моделями, нет ощущения, что все случилось, что цель достигнута. В мыслях сразу появляется: «Дальше, следующий проект, нельзя упустить ни один момент». Это постоянное движение вперед, осознание, что бренд растет, что он живой и развивается. Вот что для меня критерий успеха.
И, конечно, важен контекст: мое ателье в самом сердце Петроградки, центра Санкт-Петербурга. Каждый день, глядя вокруг, понимаешь, что это не просто работа – это пространство, где создаются уникальные вещи, где каждая деталь имеет значение. Именно такое ощущение, когда видишь рост, осознаешь ценность, и при этом продолжаешь идти вперед, для меня и есть настоящий успех.
– Мода часто говорит языком будущего. Какой, на ваш взгляд, будет женщина через десять лет? И как вы готовите для нее одежду уже сегодня?
– Для меня мода – не критерий будущего. Мода – это то, что женщина принимает для себя, то, в чем ей комфортно. Когда женщина уверена в себе, когда одежда ей удобна, она несет себя совершенно иначе. Именно это для меня главный ориентир. Конечно, я слежу за трендами и современными тенденциями, но они не ведут красной нитью все коллекции. В первую очередь мы слушаем клиента: для чего эта одежда, чтобы ей было комфортно, чтобы она чувствовала себя собой, а не думала, как себя поведет юбка или платье.
Если сразу наложить на изделие десятки трендов, получится странно и некомфортно. Поэтому я за классику, за одежду вне времени. Мне нравится изучать историю моды: почему женщины носили брюки после французской революции, как менялись формы и силуэты. Эта история помогает формировать общий стиль коллекции, стиль бренда.
Модель Диана Черных. Справа: Полина Бодрова в украшениях ювелирного партнера показа – AURIS, первого дома ювелирного пирсинга в России.
Что касается женщины через десять лет… Сейчас мир движется очень быстро, все гонятся за карьерой, домом, успехом. Через десять лет, мне кажется, женщины будут создавать мягкость и покой. Они будут такими же сильными, но им захочется уюта, домашнего комфорта, внутреннего равновесия. В тренде будут приглушенные цвета, длинные мягкие силуэты, драпировки – все то, что создает ощущение гармонии с самой собой.
И именно для такой женщины мы создаем одежду уже сегодня, чтобы она чувствовала себя уверенно, спокойно и красиво, в балансе со своей внутренней силой.
– Ваши клиентки – это женщины, привыкшие управлять и бизнесом, и своей жизнью, и семьей. Какую роль, на ваш взгляд, играет одежда в их умении управлять собой?
– Одежда помогает женщине управлять собой через уверенность. Правильно говорят: «Встречают по одежке, провожают по уму». Первое впечатление создает наряд. Когда женщина чувствует себя красивой, стильной, продуманной, она по-другому идет по жизни, иначе взаимодействует с миром.
Но одежда – это не только визуальное подтверждение статуса. Она дает внутреннюю опору. Именно поэтому мы работаем с каждой клиенткой индивидуально, подбираем силуэты, линии, ткани, чтобы они подчеркивали достоинства, скрывали недостатки и создавали чувство гармонии с собой. Для женщины важно, чтобы одежда не только украшала, но и поддерживала ее внутреннюю уверенность.
Основательница бренда LOST GENOME и премиального ателье Наталья Ковшик с певицей Афиной Делиониди.
– Если бы вам предложили создать наряд не для подиума, а для личного, любого момента из жизни, каким бы он был?
– Я люблю видеть на других красивые, узкие силуэты, подчеркивающие фигуру, но для себя я бы выбрала свободный крой, максимально комфортный. Чтобы можно было танцевать, двигаться, чувствовать легкость. Цвет – спокойный, графитовый, глубокий черный, без лишних принтов. И, конечно, только натуральный шелк, который дотрагивается до кожи, холодит и вызывает мурашки – ощущение живой ткани. В таком наряде я бы путешествовала, открывала новые места, наслаждалась моментом. Ведь одежда – это не только внешний образ, это эмоции, состояние, которое она создает внутри.
